Du 6 au 15 novembre 2026
CARLTON CINEMA – 20 Rue CARLTON – TORONTO

FESTIVAL GRAND PUBLIC 2026

29ᵉ édition de Cinéfranco

Le Festival Grand Public se tiendra du 6 au 15 novembre 2026 au Cinéma Carlton.

C’est grâce au soutien de Force 5, du Conseil des arts du Canada, de Patrimoine canadien, du Conseil des arts de l’Ontario, de Téléfilm Canada, d’Ontario Créatif et d’OLG que Cinéfranco a pu réunir ces joyaux du cinéma francophone international. Les œuvres sélectionnées nous viennent du Maghreb, notamment du Maroc, de l’Afrique centrale, dont le Congo, de la France, de la Belgique et de nombreux autres pays européens, ainsi que du Québec, de l’Ontario et des quatre coins du Canada.

Quand ?

Rendez-vous à partir du 6 au 15 novembre 2026 pour une expérience inoubliable.

Lieu ?

CINÉMA CARLTON
20 rue Carlton, Toronto, ON, M5B 2H5

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Cinéfranco — Lettre de bienvenue

Dans un monde marqué par la manipulation, la surveillance par reconnaissance faciale, les algorithmes, les dérives possibles de l’intelligence artificielle, les fausses nouvelles, ainsi que par des dictatures et des totalitarismes qui cherchent à asservir et à appauvrir les peuples, Cinéfranco se devait de s’interroger.

Les grands visionnaires tels que George Orwell ont-ils prédit le monde d’aujourd’hui? Leur fiction est-elle en train de devenir réalité?

Le comité de sélection, composé de Cécile Robertson, Hadley Foucher, Marcelle Lean et Wayne Gasner, a exploré de nombreuses avenues afin de vous proposer des films qui illustrent les effets du pouvoir et de son impunité, les rapports entre vérité et propagande, l’injustice et la résistance, le mensonge à tous les niveaux, ainsi que le contrôle des corps et des esprits.

La forte présence de la Seconde Guerre mondiale au Festival de Cannes 2026 a également nourri notre réflexion et guidé le choix de films tels que Le Faux Soir, Les Rayons et les ombres et La Troisième Nuit, qui mettent ces thèmes en lumière.

Vous découvrirez des films qui vous laisseront pantois, vous révolteront, vous feront rire aux larmes, mais qui, surtout, vous feront réfléchir et ne vous laisseront pas indifférents.

Cinéfranco est fier de célébrer les 20 ans du Labo et de poursuivre sa collaboration avec RACCORD. Ensemble, ces organisations contribuent de façon dynamique à l’essor de l’industrie franco-canadienne.

Cinéfranco demeure profondément reconnaissant envers tous ses partenaires communautaires qui coprésentent les films, ainsi qu’envers ses partenaires médias qui font rayonner le Festival Grand Public 2026.

Et que dire des bénévoles de Cinéfranco? Dévoués, généreux de leur temps et toujours présents, quelles que soient les circonstances, ils et elles sont le cœur battant de Cinéfranco. Merci du fond de notre cœur!

Dans l’espoir de vous accueillir nombreux pour découvrir ces perles cinématographiques — dont plusieurs seront présentées pour la première fois à Toronto —, je vous souhaite un excellent festival.

BON CINÉMA!
Marcelle Lean
au nom de la vaillante équipe de Cinéfranco

Le 20e anniversaire du Laboratoire d’arts médiatiques francophone de Toronto

Pour souligner le 20e anniversaire du Laboratoire d’arts médiatiques francophone de Toronto, cette séance créée par l’artiste-commissaire Laura Demers, rassemble des créations expérimentales réalisées par des artistes et cinéastes de la communauté du centre d’artistes, ainsi que des œuvres tirées de ses archives. Celle-ci trace un parcours éclaté entre explorations formelles, récits intimes, réflexions philosophiques et détournements ironiques, à l’image de la communauté artistique foisonnante et diversifiée qui l’anime depuis deux décennies.

11 h – 12 h | Brunch
12 h | Projection du film
Suivie d’un Q&A avec la commissaire Laura Demers et les artistes Marie Dauverné, Nadine Valcin et Benedit Simon.

PROGRAMME

Explosion no 2 (2007) | Julie Tremble
VHS, animation numérique, 1:00 min

Un homme tente d’échapper à une attaque de ronds et de carrés, mais se fait prendre quand le monde entier est détruit. Cette vidéo a quelque chose à voir avec le fait de remplir des formulaires gouvernementaux.

Géometrika (2024) | Nicole Blundell
Animation sur pellicule 16 mm, 4:02 min

Géométrika est une odyssée mathématique qui invite les spectateur-ices à un voyage expérimental à travers les merveilles géométriques de l’univers, évoquant le flottement des particules sous les paupières. Musique composée par Kevin Blundell. Tourné sur pellicule 16 mm, peinte et développée à la main.

COMMENT ON PEUT SUPPOSER QUE DIEU ÉTAIT BIEN INTENTIONNÉ, MALGRÉ LES AVALANCHES, LES MOUSTACHES ET LES PETITS TRACAS QUOTIDIENS (2019) | Marie Dauverné
Vidéo expérimentale, 6:10 min

Je ne suis pas un prénom, je ne suis pas un carré. Je suis un polygone compliqué, un pays bancal sur deux pieds – une honte hexagonale décomplexée, des barils de promesses canadiennes qui s’achètent, un Québec aux frontières de papier. Assemblage hybride d’éclats de slam post-Charlie et de microrécit autofictif, « comment on peut supposer que Dieu était bien intentionné […] » est une vidéo expérimentale rythmée par des qualificatifs variés, des superpositions d’images imprimées, d’animation, de vidéo et de gifs animés pailletés. Un collage kitscho-performatif à l’ère de crise identitaire.

Archive (2018) | Simon M. Benedict
Vidéo, 9:05 min

Archive, composé de dizaines d’images trouvées dans les archives de Toronto, de l’Ontario, et du Canada en utilisant les mots-clés tels que « Indien », « Amérindien », « Autochtone », « Sauvage », et « Première Nation », met en lumière un appareil colonialiste qui s’entête à dominer autant des êtres humains que la nature elle-même.

Derrière l’image, un portrait de Sylvie Bélanger (2007) | Nadine Valcin
Documentaire, 8:00 min

Un court métrage documentaire sur l’artiste Sylvie Bélanger. Nous sommes devant son écran, aux premières loges d’une œuvre que nous ne pouvons qu’imaginer : la majorité des créations vidéographiques de cette artiste ne se révélant qu’à leur mise en espace. Nous la retrouvons à la station Bessarion du métro de Toronto, où se trouve l’une de ses rares œuvres permanentes : une série de photos saisissantes, en noir et blanc, qui reflètent la vie et la diversité des usagers. Ce film a été réalisé en collaboration avec le Conseil des arts de l’Ontario.

data.deluge – flash flood (2026) | aenl
Vidéo monocanal, son mono, 4:57 min

Un paysage rocheux numérique disparaît progressivement sous la montée des eaux et l’accumulation de débris digitaux. Des émojis ASCII technomystiques — mauvais œil, boules de cristal et symboles mystiques — agissent comme des talismans protecteurs contre l’inondation, faisant dialoguer les pratiques apotropaïques anciennes avec l’imagerie numérique contemporaine. Alors que les sédiments numériques obstruent peu à peu la vue, l’œuvre explore l’anxiété écologique, la magie protectrice et la perte progressive de perspective au sein de systèmes qui échappent au contrôle individuel. Cette vidéo est une adaptation de l’installation en temps réel data.deluge (2026).